Sean Connery et l’histoire secrète des débuts de James Bond: Un casting facile, le meilleur contrat et l’année qu’il a confrontée à un autre 007

Sean Connery, le meilleur Bond
Sean Connery, la meilleure liaison

Bond, James Bond. Est-ce une bonne ligne? Est-ce tellement ingénieux, aussi énergique d’être perceptible dans l’imaginaire collectif de tant de générations? La clé n’est pas dans la phrase, dans ces trois mots, au nom du nom de famille-Name-Nom. Tout ce que la magie, le charme réside sur la façon dont on dit. La cadence, le look, le ton exact, séduisant et ce qui est nécessairement sûr. Et la fumée de cigarette bleue enveloppant tout. Il le dit sans effort, sans souligné. Et c’est tout Connery. Chaque fois que l’une des obligations suivantes a répété la phrase, il a fait une couverture de Sean Connery. Déjà jamais, après lui, il pourrait être naïvement dit. Roger Moore, Pierce Brosnan, Timothy Dalton ou Daniel Craig, poussaient simplement son créateur.

La phrase est devenue un classique instantané. Définir la liaison, qui définit à son tour le cool. Ou était-il déjà quelqu’un avec plus de vague que James Bond?

C’est sa présentation. Il est le Satanic Dr. No. Nous ne savons toujours pas qui il est, ni à ce moment-là, personne (ni la plus optimiste) ne savait que ce serait la première apparition de 25 de plus. Avant de voir seulement ses mains avec le sabot, glissant les lettres à travers le tissu avec une entrejambe. Il joue du point et du banc (Baccarat). L’élégante femme, la rivale qui parie contre elle et ne pas perdre, est présentée. Un cigare distingué, la cigarette suspendue dans le coin des lèvres et la bouche légèrement tordue pour dire son nom: Bond, James Bond. (Il ne fait aucun doute que la réalisatrice Terence Young savait comment présenter des personnages: l’apparition d’Ursula Andrews, émergeant de l’eau avec sa beauté accablante est choquante).

James Bond a obtenu un virage définitif du cinéma d’action. Connery est devenu l’archétype de l’acteur par intérim. Contrôlé, glamour, féroce, séduisant. Le concept de films d’obligations se concentre sur quelques éléments: action, élégance, gadgets, voitures luxueuses, femmes (le regard de leur femme comme objet ornemental dans les premiers films ne passerait pas l’examen de cette époque: ils disent une des nouvelles du Livraison 25 de la saga est une nouvelle approche dans ses personnages féminins), de l’espionnage, des méchants disproportionnés, des paysages exotiques, de la bititude. Mais sans Connery, il n’y aurait pas existé de la franchise.

Le couple du Satanic Dr N °: Sean Connery et Ursula Andress ()
Le couple du Satanic Dr N °: Sean Connery et Ursula Andress ()

Un haut responsable d’une étude a demandé avant le tournage du premier film: « Comment un écossais qui a manipulé des camions comme la livraison de lait VA Pour interpréter un anglais distingué et sophistiqué? « Qu’est-ce qu’il ne savait pas que cet homme était qu’ils sont Connery et son passé aristocratique donnaient au caractère tout ce dont il avait besoin: séduction et danger. C’était comme si dans la solvabilité qu’il suppose que les Britanniques L’acteur lui a intégré l’impolitesse du cinéma noir. Plus Robert Mitchum et moins Lawrence Olivier.

de cette première apparition à l’écran à Satanic Dr. Non, Sean Connery a transformé le paramètre de la vague dans le monde , dans l’impossible cenit du cool. Il y a un équilibre que Il parvient à éviter la parodie, l’abîme du ridicule et que nous le croyons dignes des plus belles femmes, les meilleures boissons, les meilleures boissons, les meilleures voitures et les aventures les plus excitantes.

Peu d’événements dans le monde du spectacle provoqué ainsi Beaucoup d’anxiété et de controverse comme choix d’un nouveau lien. Si lorsque vous parlez de football, on dit généralement que chaque habitant est un directeur technique potentiel de la sélection de son pays, quelque chose de similaire arrive avec Bond: nous devenons tous des réalisateurs. Naturellement, cela n’a pas eu lieu en 1962 avant le tournage du premier film. Mais de celui-ci, du Satanic Dr. Non, un acteur qui donne le corps à lier doit tout avoir. La combinaison parfaite de performance et de chaleur, d’élégance, de sensualité et de danger; Virilité et vague; compétence physique et déficience; Beauté, crédibilité et un quota de maléfique et petit et de manière raffinée. Cette standard si haut, presque impossible, l’établit d’être connectée dès le début.

jamais Pierce Brosnan a déclaré: « Il y a plus d’hommes qui ont traversé la lune que ceux qui interprètent James Bond. » La phrase. En plus de son ingéniosité, il démontre la condition particulière d’être obligataire. Mais, sans la moindre lieu, au-delà des précieuses contributions ultérieures de Roger Moore à Daniel Craig, l’empire a été fondé à Sean Connery.

Sean Connery et claudine Auger à Thunderball, à partir de 1965: Photo de Danjaq / Eon / UA / Kobal /
Sean Connery et Claudine Auger à Thunderball , à partir de 1965: Photo de DANJAQ / EON / UA / KOBAL /

Au début des années 1960, Harry Singzmann et Albert Brocoli, deux producteurs cinématographiques proposés à Ian Fleming, auteur d’une douzaine de romans et Beaucoup d’autres Nouvelles protagonisées par un agent secret britannique nommé James Bond, apportent le personnage au cinéma. Ils ont accepté assez vite. Ce qu’il leur a coûté était de décider quelle histoire serait la première qui ferait filmé parce que l’idée de tout était de créer quelque chose qui n’existait presque pas dans le temps: une franchise. Toute la meilleure option semblait Thunderball mais a fini par incliné par Satanic Dr. Pas parce qu’il était moins cher à filmer. Ils ont obtenu des scénaristes et Terence Young en tant que réalisateur. Mais ils manquaient de l’acteur, l’acteur, qui incarnerait cet agent capable de tout.

Ian Fleming, l’auteur des romans de Bond, préféré pour le personnage à quelqu’un comme David Niven: 100% de flegme britannique. Mais malgré l’élégance de Niven, ils ont convenu que je n’allais pas atteindre. 007 C’est britannique mais aussi un homme d’action. À un moment donné, d’autres noms ont été distribués de Richard Burton à Robert Shaw. Mais les producteurs ont finalement décidé que le protagoniste était un nouveau visage. D’une part, cela vous assurerait que le spectateur ne voyait que James Bond et non d’autres personnages qui ont joué cet acteur; D’autre part, en plus des questions budgétaires, une raison pratique et économique a été imposée: un acteur consacré n’accepterait pas de signature d’un contrat pour plusieurs films. Brocoli et Salzmann ont suivi avec l’idée de poursuivre le personnage. Le matériel a déjà eu: les romans d’Ian Fleming.

Ian Fleming, l’auteur de James Bond, avec Sean Connery, son meilleur interprète. Photo de Danjaq / Eon / UA / Kobal /
Ian Fleming, l’auteur de James Bond, avec Sean Connery, son meilleur interprète. Photo de DANJAQ / EON / UA / KOBAL /

Après avoir rejeté plusieurs options, elles ont rencontré Connery. Le voyant entrer dans le bureau que tout le monde s’est rendu compte qu’il devait marcher James Bond. À la fin de la réunion, James Bond avait déjà eu un visage. Bien que fleming n’était toujours pas satisfait. « Est-ce l’acteur idéal pour lien? » Demanda-t-il. « C’est le meilleur que nous pouvions trouver », répondit-il instamment aux délais de tir.

Sean Connery s’est opposé à la clause qui a exigé plusieurs films, mais dans le fin il a dû donner. Ses expériences comme acteur contracté par une grande étude au cours des années cinquante avaient été mauvaises. Il avait eu l’esclave et ne voulait pas répéter l’expérience. Mais le charme de l’agent secret populaire l’a convaincu.

Sean Connery a laissé sa marque également dans la liaison littéraire. Ian Fleming a écrit ses trois derniers romans après la première du numéro Satanic Dr. N ° Satanic, de sorte que le James Bond of Paper a adopté certaines caractéristiques de la cinématographie. Non seulement le sarcasme, lui donna même une origine écossaise comme un clin d’œil l’acteur.

L’écrivain a apprécié peu de l’événement de son caractère sur un grand écran. Il est mort en 1964.

Puis ils sont arrivés d’un par an. De la Russie avec amour (1963), Goldfinger (1964), Thunderball (1965). Un plus réussi que l’autre. La collection a été multipliée par chaque première. Chaque saison, les fans attendaient les aventures de leurs personnages préférés qui étaient déjà installés et que dans chaque aventure définit de nouvelles règles pour l’action Cinéma.

Bond, James Bond … )
Bond, James Bond … ()

mais avec succès, les problèmes sont venus. Connery a vu que les producteurs étaient remplis d’argent mais il ne le fait pas. Et le contrat d’exclusivité l’avait étiqueté. Il a réussi à lui donner la permission d’agir à Marnie par Alfred Hitchcock mais pas beaucoup plus. Vos demandes devenaient plus âgées. Derrière les caméras voulaient Terence Young, le directeur du premier de la saga. Et plus d’argent. Je ne pouvais pas comprendre comment, par exemple, Dean Martin avec Matt Helm, une copie écrite de Bond, vers plus d’argent que lui. Il a obtenu des améliorations salariales mais à un coût élevé: deux autres films de 007.

Également requis Statut de producteurs et pouvoir décisionnel en termes de script, du directeur et de l’intégration du reste de la distribution. Après tout, James Bond était lui. Mais Salzmann et le brocoli ne voulaient pas abandonner une partie de la grande entreprise qu’ils avaient entre leurs mains. Sean Connery, a profité de l’occasion que le tournage de seulement une vie à deux reprises (1967) avait été problématique (et ses résultats au box-office avaient diminué pour la première fois depuis le début de la série de films) et annoncé qu’il était abaissé. Il les a envoyés pour chercher un autre lien James. S’ils sont venus en trouver un.

La recherche était longue et intense mais malheureuse.George Lanzeby n’a filmé que un film et a subi une dérision publique. Il semblait que la grande franchise du cinéma moderne soit décédée définitivement. Il y avait une possibilité: encore une fois, allez chercher Connery.

Connery breveté le style que Bond () devrait avoir
Connery breveté le style que je dû avoir des liens () elle après avoir eu le succès de l’obligation qu’il avait supposé; Cependant, c’était un nom important dans le monde du cinéma. Le simple fait d’être appelé à nouveau, que les producteurs veulent le séduire malgré la fin de la relation de la relation, modifiait la balance des relations. Sean Connery en a profité. Il a exigé le plus grand salaire qu’un acteur avait reçu jusqu’à présent: 1 250 000 dollars. Mais il a annoncé qu’il les donait pleinement pour commencer une fondation consacrée à l’éducation en Écosse, à son pays d’origine. Mais ce n’était pas tout. Un pourcentage de bénéfices et de vote dans les principales décisions du film a également été sécurisé. Cette combinaison le convertit à l’acteur meilleur paiement pendant plusieurs décennies. Cependant, Sean Connery a continué à exiger (et à obtenir ce qu’il a demandé). Il a organisé avec des artistes unis qu’il aurait un contrôle créatif total dans ses deux prochains projets; Ce qui lui a permis de conduire sa carrière où il voulait. Et pour rassembler la meilleure négociation de l’histoire du monde de divertissement, il a mis une condition finale qui ne devrait pas être violée sous peine d’annulation du projet: ni brocoli ni Salzmann ne pouvaient le contacter ou communiquer avec lui de quelque manière que ce soit. La revanche parfaite.

Le film était les diamants sont éternels qui avaient de bonnes collections mais une réception critique à froid. C’était temps pour un nouveau lien. Roger Moore viendrait rester un bon moment.

La dernière fois Connery a été échangé par Bond’s Tuxedo était en 1983, plus de vingt ans après ses débuts. C’était un moment étrange. Au cours de ceci 1983, il y avait « la bataille des obligations ». D’une part, Octopussy a été libérée, le sixième de Roger Moore d’007. Peu de temps après qu’il n’a jamais dit, une obligation non officielle (non produite par le brocoli et Salzzmann ) mais vedette septième fois par Sean Connery.

Connery, en tant que lien, avec le classique Aston Martin
Connery, comme Bond, avec l’Aston classique Martin

Les comparaisons étaient inévitables. Connery a fait une obligation meilleure et consciente de soi. Les deux ont fait des affaires. Roger Moore a menacé de descendre et a donc réussi à augmenter le cachet. Cela aurait été Un suicide. Pour chercher un nouveau lien pour faire face à Connery. Bien que Octopussy a relevé 20 millions de plus que son rival dépassant 150 millions de dollars de collection.

Ainsi, avec cette dernière apparition, Sean Connery a abandonné James Forever Bond . Il avait déjà fait avec lui tout ce qu’il avait à faire. La franchise a suivi Il a couru son chemin et reste en vigueur jusqu’à aujourd’hui dans un cas extraordinaire de longévité et d’adaptabilité.

Le héritage de Sean Connery reste intact car les grands acteurs, tels que les diamants, sont éternels.

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