Sean Connery e a história secreta do começo de James Bond: uma fundição fácil, o melhor contrato e o ano em que enfrentou outro 007

Sean Connery, o melhor Bond
Sean Connery, a melhor vínculo

Bond, James Bond. É uma boa linha? É tão engenhoso, tão forte para se tornar perceptível no imaginário coletivo de tantas gerações? A chave não está na frase, naquelas três palavras, no sobrenome-nome do sobrenome. Tudo-Magic, o encanto reside sobre como é dito. A cadência, a aparência, o tom exato, sedutor e o que é necessariamente seguro. E a fumaça azul de cigarro envolvendo tudo. Diz isso sem esforço, sem sublinhado. E isso é todo Connery. Cada vez que uma das seguintes vínculos repetiu a frase, ele fez uma capa de Sean Connery. Já nunca, depois dele, ele poderia ser ingenuamente disse. Roger Moore, Pierce Brosnan, Timothy Dalton ou Daniel Craig estavam apenas empurrando seu criador.

A frase se tornou um clássico instantâneo. Definir Bond, que por sua vez define o legal. Ou havia alguém com mais ondas do que James Bond?

Essa é a sua apresentação. Ele é o Dr. Satanic Não. Nós ainda não sabemos quem ele é, nem naquele momento ninguém (nem o mais otimista) sabia que seria a primeira aparição de mais 25 anos. Antes de vermos apenas as mãos com o Sabot, deslizando as letras pelo pano com uma virilha. Ele está jogando ponto e banco (bacará). A mulher elegante, o rival que aposta contra ela e não perder, é apresentado. Um cigarro distinto, o cigarro pendurado no canto dos lábios e a boca ligeiramente torcida para dizer seu nome: Bond, James Bond. (Não há dúvida de que o Diretor Terence Young sabia como apresentar personagens: a aparência de Ursula Andrews, emergindo da água com sua beleza esmagadora é chocante).

James Bond atingiu um cinema definitivo em ação. Connery tornou-se o arquétipo do ator de atuação. Controlado, glamoroso, feroz, sedutor. O conceito de filmes de títulos concentra-se em alguns elementos: ação, elegância, gadgets, carros de luxo, mulheres (olhar da mulher como um objeto ornamental nos primeiros filmes não passariam o escrutínio desta vez: eles dizem uma das notícias do A entrega 25 da saga é uma nova abordagem em seus personagens femininos), espionagem, vilões desproporcionais, paisagens exóticas, bitacidade. Mas sem Connery, não teria existido a franquia.

O casal do DR não: Sean Connery and Ursula Andress ()
o casal do Satanic Dr não: Sean Connery and Ursula Anress ()

Um alto executivo de um estudo perguntou antes da filmagem do primeiro filme: “Como um escocês que lidava com caminhões como entrega de leite VA Para interpretar um inglês distinto e sofisticado? “O que ele não sabia que esse homem era que eles são Connery e seu passado aristocrático deu o personagem tudo o que precisava: sedução e perigo. Era como se estivesse na solvência que era suposco O ator incorporou a grosseria do cinema negro. Além disso, Robert Mitchum e menos Lawrence Olivier.

da primeira aparência na tela em Satanic Dr. Não, Sean Connery transformou o parâmetro da onda para o mundo , no cenit impossível do legal. Há um equilíbrio que Ele consegue evitar paródia, o abismo do ridículo e que acreditamos que digno das mulheres mais bonitas, as melhores bebidas, os melhores carros e as aventuras mais emocionantes.

Poucos eventos no mundo do show provocar muita ansiedade e controvérsia como a escolha de um novo vínculo. Se quando se fala de futebol, é geralmente dito que cada habitante é um diretor técnico potencial da seleção de seu país, algo semelhante acontece com o vínculo: todos nos tornamos diretores de lançamento. Naturalmente, isso não aconteceu em 1962 antes da filmagem do primeiro filme. Mas a partir dele, do Dr. Satanic não, um ator que empresta ao corpo a vincular tem que ter tudo. A combinação perfeita de desempenho e calor, elegância, sensualidade e perigo; Virilidade e onda; habilidade física e comprometimento; Beleza, credibilidade e uma pequena e infalível cota do mal. Esse padrão tão alto, quase impossível, estabeleceu-se como Connery desde o começo.

Pierce Brosnan disse: “Há mais homens que atravessaram a lua do que aqueles que interpretam James Bond”. Além de sua engenhosidade, ele demonstra a condição especial de ser vínculo. Mas, sem o menor lugar, além das valiosas contribuições subseqüentes de Roger Moore para Daniel Craig, o Império foi fundado em Sean Connery.

Sean Connery e Claudine Auger em Thunderball, de 1965: Foto por Danjaq / Eon / UA / Kobal /
Sean Connery e Claudine Auger em Thunderball , a partir de 1965: Foto de Danjaq / EON / UA / Kobal /

no início dos anos 1960, Harry Saltzmann e Albert Brócolis, dois produtores cinematográficos propostos a Ian Fleming, autor de uma dúzia de romances e Muitos outros nouvelles protagonizados por um agente secreto britânico chamado James Bond, trazem o personagem para o cinema. Eles concordaram bastante rápido. O que eles custam era decidir qual história seria a primeira que cinderia porque a ideia de tudo era criar algo que quase não existia no tempo: uma franquia. Toda a melhor opção parecia Thunderball, mas acabou inclinada pelo Dr. Satanic. Não porque era mais barato filme. Eles receberam roteiristas e terencentos jovens como diretor. Mas eles não tinham o ator, o ator, que encarnaria esse agente capaz de tudo.

Ian Fleming, o autor dos romances de Bond, preferiu o personagem a alguém como David Niven: 100% fleuma britânica. Mas apesar da elegância de Niven, concordaram que com isso eu não ia alcançar. 007 é britânico, mas também um homem de ação. Em algum momento, outros nomes foram circulados de Richard Burton para Robert Shaw. Mas os produtores finalmente decidiram que o protagonista era um novo rosto. Por um lado, isso garantiria que o espectador só estava vendo James Bond e não outros personagens que tocaram aquele ator; Por outro lado, além de questões orçamentárias, foi imposta uma razão econômica prática: um ator consagrado não aceita assinar um contrato para vários filmes. Ambos brócolis e Saltzmann seguiam com a ideia de continuar o personagem. O material já tinha: os romances de Ian Fleming.

Ian Fleming, autor de James Bond, com Sean Connery, seu melhor intérprete. Foto de Danjaq / Eon / UA / Kobal /
Ian Fleming, o autor de James Bond, com Sean Connery, seu melhor intérprete. Foto de Danjaq / EON / UA / Kobal /

Depois de descartar várias opções, eles se encontraram com Connery. Vê-lo entrar no escritório que todos perceberam que ele tinha que andar por James Bond. No final da reunião, James Bond já tinha um rosto. Embora flaming ainda não estivesse satisfeito. “É o ator ideal para vínculo?” Ele perguntou. “É o melhor que pudemos encontrar”, ele respondeu instado pelos prazos de filmagem.

Sean Connery apenas se opôs à cláusula que exigia vários filmes, mas no fim ele deve ter dado. Suas experiências como ator contratada por um grande estudo durante os anos cinquenta tinha sido ruim. Ele se sentiu escravizado e não queria repetir a experiência. Mas o encanto do agente secreto popular o convenceu.

Sean Connery deixou sua marca também no vínculo literário. Ian Fleming escreveu seus últimos três romances após a estréia do Dr. Satanic não. Assim, a James Bond do artigo adotou algumas características da cinematográfica. Não só o sarcasmo, até mesmo deu-lhe uma origem escocesa como uma piscadela o ator.

O escritor gostava pouco do evento de seu personagem em uma tela grande. Ele morreu em 1964.

Então eles chegaram de um por ano. Da Rússia com amor (1963), Goldfinger (1964), Thunderball (1965). Mais bem sucedido do que o outro. A coleção foi multiplicada com cada estréia. Cada estação dos fãs esperavam as aventuras de seus personagens favoritos que já estavam resolvidos e que em cada aventura definiram novas regras para o cinema de ação.

Bond, James Bond .. ( )
Bond, James Bond … ()

mas com sucesso os problemas vieram. Connery viu que os produtores estavam cheios de dinheiro, mas ele não. E o contrato de exclusividade tinha marcado. Ele conseguiu lhe dar permissão para agir em Marnie por Alfred Hitchcock, mas não muito mais. Suas demandas estavam se tornando mais velhas. Atrás de câmeras queriam terence jovem, o diretor da primeira da saga. E mais dinheiro. Eu não conseguia entender como, por exemplo, Dean Martin com o leme Matt, uma cópia escrita de vínculo, para mais dinheiro do que ele. Ele tem melhorias salariais, mas a um alto custo: mais dois filmes de 007.

também exigiam o status do produtor e a potência de tomada de decisão em termos de script, o diretor e a integração do resto do elenco. Afinal, James Bond era ele. Mas Saltzmann e Brócolis não queriam desistir do grande negócio que tinham em suas mãos. Sean Connery, aproveitou a oportunidade de que as filmagens de apenas uma vive duas vezes (1967) tivesse sido problemática (e seus resultados na bilheteria diminuíram pela primeira vez desde o início da série de filmes) e anunciaram que foi abaixado. Ele os enviou para procurar outro Bond James. Se eles vieram para encontrar um.

A pesquisa era longa e intensa, mas lamentável.George Lanzeby só filmou um filme e sofreu escárnio público. Parecia que a grande franquia do cinema moderno definitivamente morreu. Houve uma possibilidade: mais uma vez vá procurando por connery.

Connery patenteou o estilo que ligação () deve ter
connery patenteou o estilo que eu teve que ter vínculo ()
ela depois que Bond não tinha sido tão bem sucedido quanto ele deveria; No entanto, foi um nome importante no mundo do cinema. O mero fato de ser chamado novamente, que os produtores querem seduzi-lo apesar de quão ruim o relacionamento havia terminado, modificou o equilíbrio de relacionamentos. Sean Connery aproveitou isso. Ele exigiu o maior pagamento que um ator recebeu até agora: 1.250.000 dólares. Mas ele anunciou que os doou integralmente para iniciar uma fundação dedicada à educação na Escócia, seu país natal. Mas isso não foi tudo. Uma porcentagem de lucros e votação nas principais decisões do filme também foi garantida. Esta combinação o converteu para o ator melhor pagamento por várias décadas. No entanto, Sean Connery continuou a exigir (e obter o que ele perguntou). Ele organizou artistas unidos que ele teria total controle criativo em seus próximos dois projetos; O que permitiu que ele dirigisse sua carreira onde ele queria. E para completar a melhor negociação da história do mundo do entretenimento, colocou uma condição final que não deve ser violada sob pena de cancelamento do projeto: nem brócolis nem Saltzmann poderiam contatá-lo ou se comunicar com ele de qualquer maneira. A vingança perfeita.

O filme foram os diamantes são eternos que tinham boas coleções, mas recepção crítica fria. Era hora de um novo vínculo. Roger Moore viria para ficar um bom tempo.

A última vez que Connery foi destruída pelo smoking do Bond foi em 1983, mais de vinte anos após sua estréia. Foi um momento estranho. Durante este 1983 havia “a batalha dos títulos”. Por um lado, o Octopussy foi lançado, o sexto de Roger Moore como 007. Logo depois que ele nunca disse, um vínculo não oficial (ou seja, produzido por brócolis e saltzmann ) mas estrelando sétima vez por Sean Connery.

Connery, como vínculo, com o clássico Aston Martin
Connery, como vínculo, com o clássico Aston Martin

As comparações eram inevitáveis. Connery fez um vínculo melhor e autoconsciente. Os dois fizeram negócios. Roger Moore ameaçou sair e assim conseguiram aumentar o cáqueta. Teria sido Um suicídio. Para procurar um novo vínculo para enfrentar Connery. Embora Octopussy levantasse 20 milhões mais do que seu rival ultrapassou 150 milhões de dólares de coleta.

Então, com esta última aparição, Sean Connery abandonou James Forever Bond . Ele já havia feito com ele tudo o que tinha que fazer. A franquia seguiu Ele correu em vigor e permanece em vigor até hoje em um caso extraordinário de longevidade e adaptabilidade.

Sean Connery’s Legacy continua intacto porque os grandes atores, como diamantes, são eternos.

Eu continuei lendo:

Leave a Comment

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *