guerre psychologique, coups de feu et jusqu’à 178 gifles: 14 grandes rivalités de cinéma

« Quand je vais bien, je suis très bon, mais quand je suis mauvais, je suis meilleur, je suis meilleur .  » Le mérite de la phrase est de Mae West et peut également s’appliquer aux grands personnages cinématographiques et à leurs relations: combien plus de tension, de haine reconventré et de grandes scènes de confrontation, plus susceptibles de descendre l’histoire. Nous avons examiné ici les 14 rivalités les plus intenses et les plus mémorables, aux interprètes qui leur ont donné la vie et comment cela s’est terminé.

Joan Fontaine et Judith Anderson dans 'Rebeca', le film Hitchcock qui pourrait être considéré comme la mère de Toutes les obsessions de films.'Rebeca', la película de Hitchcock que podría considerarse la madre de todas la obsesiones cinematográficas.
Joan Fontaine et Judith Anderson à ‘Rebeca’, film de Hitchcock qui pourrait être considéré comme la mère de toutes les obsessions de films. Everett Collection

– REBECA ‘: Psychologie Comment armer

Qui. La deuxième dame de l’hiver et Mme Danvers

rivalité. À la deuxième dame de l’hiver (joué par Joan Fontaine, Japon, 1917, États-Unis, 2013) n’était pas suffisant pour lui de faire face à la mémoire de la première femme de son mari: il a également dû faire face à Mme Danvers (Judith Anderson, Australie 1897; États-Unis, 1992), plutôt que la gouvernante du manoir, une HAL 9000 avec le disque dur débordant d’une hostilité. Tourmenté pour avoir perdu l’objet de son dévouement – il a l’honneur douteux d’être la première lesbienne diabolique de l’histoire du cinéma; Puis Rosa KleBB arriverait avec ses chaussures pointues pour Trinze James Bond et Sharon Stone avec ses Picahielos – protégé jalousement protégé les souvenirs de Rebeca, dont la chambre était toujours maintenue comme le jour de sa mort et rama à travers la maison comme spectre, espionnant et rampant harcelant le nouveau venu. Mme Danvers n’était pas disposée à permettre que la place de sa bien-aimée Rebecca et si elle devait la saper moralement jusqu’à ce que vous perdiez sa raison, et si elle devait réduire également la cendre Manderley, bien que la coûte elle Votre propre vie.

Jackie Gleason et Paul Newman à 'El Espevas', une rivalité autour de la table de la piscine.'El buscavidas', una rivalidad alrededor de la mesa de billar.
Jackie Gleason et Paul Newman à ‘El Espevas’, une rivalité autour de la table de la piscine. Collection Everett

– « el affavidas »: combattre à mort sur le billard

Qui. Eddie Felson et la Fat Minesotta.

Rivalry Eddie Le Fast (Paul Newman, États-Unis, 1925-2008) est sur le point de certifier sa première victoire devant la graisse de Míssotta (Jackie Gleason, États-Unis, 1916- 1987), une légende de billard et sa pick moby particulière. Les deux ont passé 25 heures à tourner autour de la table, elles sont épuisées, en sueur et saourées, il est presque impossible de différencier le vainqueur de la défaite, seulement la brillance impertinente des yeux d’Eddie (Newman) nous dit qu’il est le gagnant, ou que Il croit qu’il. Malgré les avertissements de ses amis, il ne veut pas arrêter de jouer, il veut gagner un autre jeu, il sait que cela a été le meilleur jour d’une vie hautaine d’échecs. Le Gordo accepte le rematch, empilé devant le miroir et quand il tourne, il n’y a plus de fatigue sur son visage, il est aussi frais que la fleur qui regarde dans son œillet. Il sprinle ses mains avec Talc et Barre à Eddie, qui est conscient à ce moment que le gras l’a utilisé avec lui le même tour avec lequel il a rempli ses poches si de nombreuses nuits, mais il est tellement saoule qu’il ne peut même pas avoir Juste, il suffit de tomber à côté de la table. Il a encore perdu, il n’a encore pas pu identifier son pire ennemi qui n’est pas le gros mais lui-même.

25 ans plus tard, Scorse a sauvé Eddie dans la couleur de l’argent, devenant le mentor d’un autre Jeune homme aussi talentueux et pétulant qu’il l’avait été, Vincent Lauria, joué par Tom Cruise. Ce n’était pas le meilleur film de l’un des trois, mais il a servi de manière à ce que Newman reçoive cet oscar qui avait espéré tant de fois.

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Rien ne peut être plus préjudiciable pour un enseignant (Matthew Brotherick) qu’un étudiant obsessionnel et perfectionniste (Reese Witherspoon). Nous vérifions cela dans «Élection».
Rien ne peut être plus préjudiciable pour un enseignant (Matthew Brotherick) qu’un étudiant obsessionnel et perfectionniste (Reese Witherspoon). Nous vérifions cela dans « élection ». Collection Everett

– « Élection »: « Vicenta Girl »

Qui. Jim McAllister et Tracy Flick.

rivalité.En 2015, le New York Times a fait ses lecteurs une question controversée: « Si vous pouviez voyager à temps et tuer Hitler quand j’étais bébé, n’est-ce pas? » Avant un dilemme similaire, à l’échelle nationale, Jim McAllister (joué par Matthew broderick, États-Unis, 1962), un professeur diligent, mais Anodyne professeur d’institut lors de la traversée avec le Tracy FLICK appliqué et angélique (Reese Witherspoon, États-Unis, 1976). Conscient que le film est un psychopathe potentiel capable de plastifier le stratifié route vers un succès auquel il croit être destiné et sachant que son ambition sans scrupules le mènera au plus haut de l’échelle sociale, il traitera de tout le moyen de l’empêcher de renoncer à ses principes moraux. La seule chose qu’il obtiendra va perdre son travail, son mariage et sa dignité.

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Bette Davis et Joan Crawford, probablement les deux ennemis les plus célèbres de l’histoire de c Ine à l’intérieur de l’écran (« Qu’est-ce que Baby Jane ‘?) Et aussi à l’extérieur.
Bette Davis et Joan Crawford, probablement les deux ennemis les plus célèbres de l’histoire du cinéma à l’intérieur de l’écran (‘ Qu’est-ce que Baby Jane ‘) Et aussi à l’extérieur. Everett Collection

– ‘Qu’est-ce que Baby Jane?’: La haine la plus célèbre de l’histoire du cinéma

Quiconque. Baby Jane y Blanche Hudson.

La rivalidad: Cuando Baby Jane (Bette Davis, Estados Unidos, 1908-Francia, 1989) le dice a su hermana Blanche (Joan Crawford, Estados Unidos 1905-1977) que va a limpiar su jaula, no se refiere solo al habitáculo de su querido pajarito: también le está recordando que a) la propia Blanche es un pequeño y desvalido animal enjaulado, yb) ella es su carcelera, pero también la que se sacrifica para satisfacer sus besoins de base. Au moins jusqu’à un jour, bébé Jane ouvre la porte de la cage, mais de ne pas laisser l’oiseau mouche gratuitement, mais de cuisiner sa sœur comme un plat unique. Ce ne sera pas la seule lindeza gastronomique à laquelle les personnes handicapées sont confrontées. Ni la seule humiliation à laquelle sa sœur lui soutient. Après des décennies enfermées dans un manoir en décadence, les deux étoiles oublieutes se sont submergées dans un jeu de carte de cochet insensé dans lequel la jalousie, la rancœur, l’amertume et l’alcool ont perverti les règles. Une relation de maladie qui, si nous faisons attention à FEUD, la série Ryan Murphy sur le tournage de ce film était encore plus horrible derrière les caméras.

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Mozart et Salieri dans 'Amadeus', mélange de haine et de génie.'Amadeus', mezcla de odios y genialidad.

Mozart et Salieri dans ‘Amadeus’, mélange de haine et de génie. Collection Everett

– « Amadeus ‘: Sacrifice de travail contre le talent naturel

Qui. Mozart et Salieri.

rivalité. Salieri (joué par F. Murray Abraham États-Unis, 1939) a fait une alliance avec Dieu: il sera chaste en échange de talents de créateur, travaillera sans repos et aucune passion mondiale vous distrait, visera par et pour la musique, comme Un soldat de Spartan qui au lieu d’épées gère des pentagrammes. Dieu remplirait sa part de l’accord, mais dans la petite lettre du contrat, il n’avait pas précisé qu’il y aurait d’autres personnes qui recevraient également ce don et sans aucun contrepartie. Le Salieri de Amadeus travaille comme un chrétien Ronaldo du XVIIIe siècle: il est talentueux, brille, se distingue devant la Cour de Salzbourg, mais après chacune de ses notes, nous percevons l’effort de toute sa vie. C’est pourquoi votre monde tombe en morceaux avec l’arrivée de Messi Mozart, un génie inné à partir de laquelle Salieri a répété pendant des heures, des jours et des semaines. Saliere admire et envie un Mozart qui encore et encore, il se moque de lui comme l’enfant irrévérencieux qui est. À la fin, on va mourir pauvre, mais il appréciera la gloire éternelle, l’autre recevra des honneurs à ses funérailles, mais l’histoire ne se souviendra que de lui que l’antagoniste envieux d’un génie, voire pire, comme son tueur, comme Salieri lui-même avoue dans le film. Il a cristallisé cette idée dans l’esprit des spectateurs que les voisins de la ville natale de Salieri, Legnago, ont été prises à peu près ce film Milos formé. « Le film est magnifique, mais ce n’est pas salieri qui a assassiné Mozart, mais à l’arrière qu’il a assassiné Salieri. »

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Oui, cette jeune coiffure ‘bol’ qui est à côté de Sean Connery dans cette scène de «Le nom de Rosa» est une très jeune Slater chrétienne.

Oui, ce jeune coiffure ‘bol’ qui est à côté de Sean Connery dans cette scène de «Le nom de La Rosa» est une belle slater chrétienne.

– « Le nom de la rose »: le duel intellectuel

Qui. Guillermo de Baskerville et Jorge de Burgos.

rivalité.À Umberto Eco, auteur du roman Le nom de la Rose, n’aimait pas trop Sean Connery (Scotland, 1930) comme Will William de Baskerville. Je préférais Robert de Niro, mais cela n’était disposé que d’accepter le papier si un Duel de l’épée était absolument inutile, car les seules armes que le Franciscain a besoin de combattre son adversaire Jorge de Burgos (Feodor Chaliapin, Russie, 1905 , 1992) sont la logique et la science. Le moine sauté, de la peau presque transparente et du look aveugle, est un fan capable de tuer qui s’oppose à sa vision religieuse, qui repose sur l’ignorance et la superstition pour cacher ses crimes. Mais l’arrivée de Baskerville témoigne que la recherche scientifique est la seule façon de lutter contre l’obscurantisme. Tout conduit sur un ristra de mort et l’abbaye réduite en cendres.

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Gran Wyoming et Santiago Safe dans
Le grand Wyoming et Santiago Segura dans ‘Dead of Rire’, ils détestent comme des stars de télévision authentiques: avant les caméras.

– ‘RISA MORT’: Humoristes en guerre

Qui. Nino et Bruno.

rivalité. La première chose que nous connaissons sur Nino (joué par Santiago Segura, Madrid, 1965) et Bruno (le Gran Wyoming, Madrid, 1955) est qu’ils ne sont pas soutenus: ils détestent tellement qu’ils se retrouveront avec leur vie, tirant pendant l’enregistrement d’un programme EVE du nouvel an.. La prochaine chose que Alex nous dit de l’Église, directrice du film, est que tout au long de sa carrière, celui-ci n’a pas été sans l’autre et que ce qui tue n’est pas le plus cruel qui a été fait dans la vie. Les deux ont été essentiels, l’étoile du duo, mais au même moment, ils savaient qu’ils n’avaient pas d’avenir solo. Nino n’a pas à s’efforcer d’atteindre le rire du public, Bruno travaille les blagues sans repos. Alors que Bruno prend la voix chantante, Nino n’est que le clown idiot, une dynamique qui les fera entrer dans une spirale d’envie et une méfiance qui est perçue dans chaque performance. Mais le plus grotesque est l’humiliation de Bruno aux enfants et plus les gifles qui le mènent, -178 le long du tournage, Santiago Segura était agacée de leur dire: «Le plus amusant. Et ils sont arrangés du tout pour un rire.

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Batman (Christian Bale) et Joker (le défunt Heath Ledger) Dans une discussion complète sur les messieurs dans 'The Dark Knight'.'El caballero oscuro'.
Batman (Christian Bale) et Joker (le grand livre de Heath) au milieu de la discussion des chevaliers dans «Le chevalier noir».

– « Le gentleman noir »: la rivalité Asteta

Qui. Batman et Joker.

rivalité. « La folie, comme tu le sais, c’est comme la gravité. Assez avec une poussée », déclare Joker (joué par Heath Ledger, Australie, 1979, États-Unis, 2008) à Batman (Christian Bale, Royaume-Uni, 1974) et il sait bien Ce que c’est à propos de la folie, les deux le savent. Le Joker est un psychopathe charismatique, un tueur amoureux du chaos; Batman, une collection de troubles psychologiques évidents: stress post-traumatique, double personnalité, dépression profonde … « Viens me voir , Je vais mettre le vin, vous apporterez votre psyché tourmenté », déclare Psychologue Vicky Bale à Batman pour toujours, ce qui précise que la batte JustiCiero a besoin tellement un peu d’amour en tant que traitement psychologique.

dans le noir monsieur, le Joker essaie de faire face à Batman avec lui-même. Car il l’a menacé de tuer des citoyens de Gotham jusqu’à ce qu’il révèle son identité. Cette promesse le conduira à assassiner Rachel, le grand ami de Batman et l’une des seules personnes qui connaissent leur véritable visage. . Le Joker ne veut pas BATMA Il meurt, il en a besoin, il l’estime « amusant ». Son objectif principal est de couper le fil fin qui unit son archenemy avec la santé mentale et Batman tente désespérément d’arrêter le Joker. Mais il devra le faire sans le tuer parce que c’est l’objectif principal du psychopathe, que le masqué lui est égal à celui qui laisse ses principes moraux. Et le jour où cela va certainement perdre le jeu.

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NE PAS plus approprié pour une grande rivalité qu'un institut, Comme Lindsay Lohan et Rachel McAdams ont démontré dans «Bad Girls».'Chicas malas'.
Il n’y a plus de lieu propice à une grande rivalité qu’un institut, alors que Lindsay Lohan et Rachel McAdams ont démontré dans des «mauvaises filles». Collection Everett

– « Bad Girls ‘: L’Institut, que polvorín

Qui. Cady Heron et Regina George.

rivalité.Georgina (interprété par Rachel Mcadams -Canadá, 1978-) est la reine abeille de son institut et sa direction de son leadership de son leadership avec des enseignants et même avec son propre entourage. Lorsque Cady (Lindsay Lohan -Nueva York, 1986-) se déplace à Los Angeles et est intégré à l’institut après douze ans en Afrique, il comprend que les règles régissant cet environnement semblent plus dans la jungle de ce qu’il imaginait. Et des douanes de l’adolescence californiennes goûte peu, mais il sait se battre avec les règles de la jungle. Renverser Regina détruit les piliers superficiels de son règne: son aspect physique et sa réputation; Et il vole son petit ami parfait et ses hommes de michmen aliénés. Ce que je ne m’y attendais pas Cady est que ce processus qui a commencé comme un jeu de l’institut finirait par devenir le même monstre qu’il était Regina George.

moment 'Kill Bill' dans lequel Keith Carradine et Uma Thurman, ennemis intimes (et très violent), est à la fin face à l' avant.'Kill Bill' en el que Keith Carradine y Uma Thurman, enemigos íntimos (y muy violentos), se encuentra al fin frente a frente.
moment , ‘Kill Bill’ en Celui qui Keith Carradine et Uma Thurman, des ennemis intimes (et très violents) sont à la fin de l’avant. Collection Everett

– « Kill Bill ‘: Vêtements de jaune et de ultraviolence

Qui. Tuez Bill et Beatrix Kiddo.

rivalité. Beatrix Kiddo (joué par Uma Thurman, « dit United, 1970-) se situe sanglant sur le terrain d’une mauvaise chapelle de la mort: il a miraculeusement survécu à un meurtre dont il était l’objectif principal. Bill (David Carradine – États-Unis, 1936-Thaïlande, 2009-), Son mentor, son amant et le père du bébé dans son ventre, a orchestré l’assaut pour se venger de son abandon. Mais le plan n’est pas sorti exactement en tant que projet de loi et Beatrix Kiddo survit. Maintenant, elle sera celle à venir et sera sans relâche: elle parcourra le monde entier jusqu’à ce qu’elle ait terminé tout et que la facture soit la dernière pour qu’elle puisse sentir son souffle. Un à un tombe sur ses hommes de main jusqu’à ce que Beatrix et Bill soient devant. Les cinq coups pour arrêter le cœur d’un homme, avec qui elle met fin à sa vie, ne sont pas aussi dévastateur comment se rendre compte qu’elle l’avait sauvé plus. Elle est plus puissante que lui

jamais esthétique était aussi tordu et amusant comme dans « la mort se sent si bien », une fable sur les ravages de la quête éternelle de l’ éternelle jeunesse Statigated par Goldie Hawn et Meryl Streep.

– « La mort est si bonne »: Bruce Willis, je suis jolie?

Qui: Madeleine Ashton et Helen de Sharp

Rivalité. Madeline Ashton (Meryl Streep – Etats-Unis, 1949-) et Helen de Sharp (Goldie Hawn « , a déclaré 1945-) La vie a passé odieusement, comme les amis qui baisent sans frotter ses joues et clignotant avant l’écho de ce baiser sort.

madeleine a toujours boycotté la vie sentimentale de son amie, attisant tous ses petits amis de l’institut, mais Le dernier souffle a été presque mortel: épouser son fiancé. Déprimé, expulsé, morbide obèse et embarquement dans un psychiatrique, Helen planifiera une vengeance qui se terminera par les deux convertis dans des zombies décortiquées et, le pire, à l’inséparable et au conscience de celui-ci. Ils ont passé la vie à essayer de détruire et ils devront transmettre leur non-vie reconstruite: « Nous devons prendre soin de l’autre: je peins mon cul et que vous peignez le mien. » Y a-t-il une meilleure définition de l’amour?

Juif Ben-Hur et Massala romaine, une rivalité avec la tension sexuelle.
Le Juif Ben- HUR et romaine Massala, une rivalité avec la tension sexuelle Everett Collection

– ‘Ben-Hur. ennemis comme ceux des avant

Qui Ben-Hur et Messala

la rivalité: le Juif Ben-Hur (joué par Charlton Heston – Etats-Unis, 1923-2008-) et le Massala romain (Stephen Boyd -Reino.. United, 1931 États-Unis, 1977-) Ils ont été bons amis dans l’ enfance – ou bien plus que si l’ on considère les paroles de son scénariste Gore Vidal, qui dans le documentaire sur la présence de personnages homosexuels dans l’histoire du cinéma le Celluloid caché affirme qu’il y avait c L’histoire ancestive comme s’ils étaient deux amants – mais la turbulence politique a tout fait de changer.Messala et Ben-Hur sont des ennemis, la Tribune romaine a condamné son ancien ami à Galleys, a confisqué ses avoirs et a causé la mort de sa mère et sa sœur après les avoir enfermées dans une grotte de lépreux. Le Juif Jura vengeance et cela aura lieu avant les yeux du monde. Ou ce qui vient être le même dans la Rome du 1er siècle: dans le cirque. Ils feront face à une race quadrigas.

Les chevaux de messala sont noirs et blancs Ben-Hur, les roues de leurs quadrigas volent en parallèle, toutes deux en tête, tous les petits revers peuvent modifier la course. Messala retourne son fouet contre Ben-Hur et ses flushes, les fouets engluche, les roues se heurtent et la quadrigue de Messala éclata en mille morceaux. Messala tombe au sol et est roulée pour le reste des prétendants. Ben-Hur entre en vainqueur au but pendant que Messala meurt de mourir sur le sol. Vous avez des minutes de vie, mais ils sont suffisants à révéler à votre ennemi mortel que votre mère et votre sœur sont vivantes, mais il est trop tard, la lèpre les a détruites.

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dans ‘Le septième scellé’ Max von Sydow cherchait un ennemi vraiment difficile à battre: la mort même. Collection Everett

– « Le septième sceau »: le seul ennemi invincible

Qui. Bloc antonius et décès.

rivalité. Lorsqu’il est rentré dans son pays après avoir combattu dans les croisades, Antonius Block (joué par Max Von Sydow – Souges, 1929-) propose une importante décès (Bengt Ekerot -secues, 1920-1971-): ils ont joué une partie d’échecs. S’il gagne, il laissera le temps de trouver un sens à sa vie; Si elle gagne, elle le prendra avec elle. La mort est un avezas et un joueur de bloc qui le sait, ce qu’il ne sait pas, c’est qu’elle est disposée à faire des pièges à prendre son butin. Les mouvements de bloc vous donneront suffisamment de temps pour rencontrer votre femme et vérifier les effets que la peste, la misère et la superstition ont causé chez votre peuple. Mais finalement, la mort réalise sa dernière pièce: le roi tombe. Bloc aussi, pas sans d’abord écouter les mots de son imposant rival: « Vous auriez aimé plus de la vie sans soucis de l’éternité, mais il est trop tard. Au cours de ce dernier moment, il aime au moins le prodige de la vie tangible avant tomber dans le néant « .

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Tom Hanks et Leonardo Dicaprio dans 'Atrapame Si vous le pouvez': un exemple de rivatation que se termine en collaboration.'Atrápame si puedes': un ejemplo de rivalidad que termina en colaboración.
Tom Hanks et Leonardo Dicaprio dans ‘Atrpame Si vous le pouvez’: un exemple de rivalité qui se termine en collaboration. Collection Everett

– ‘Atrapame si vous le pouvez’: haine selon Spielberg

Qui. Frank Abagnale Jr. et Carl Hanratty.

Rivalry. Tour du téléphone La caserne générale du FBI est la veille de Noël et les bureaux sont presque vides; presque, parce que l’agent Carl Hanratty (joué par Tom Hanks – États-Unis, 1956-) reste assis à sa table: Expert en fraude Econon Oomes a sacrifié votre vie à votre travail et il n’y a pas de famille qui attend chez vous pour vivre cette nuit spéciale. Il n’existe pas non plus que quiconque attend de Frank Abagnale Jr. (Leonardo DiCaprio », a déclaré United, 1974-), la voix de l’autre côté du téléphone, une adolescente de 19 ans qui a deux ans vivant comme fugitif, devenant un pilote, docteur et avocat et broussaillant de tout le FBI avec l’agent Hanratty à sa tête. Mais malgré cela, l’agent ne le déteste pas, malgré les taquineries privées et les humiliations publiques à laquelle Frank lui soumet, il ressent de l’admiration pour lui, de la même manière que l’adolescent ressent le respect de la justice et de la ténacité de l’agent. C’est pourquoi, lorsque le coyote torturé chasse à la fin de l’exactitude au lieu de simplement la mettre à l’ombre pendant le reste de sa vie, lui offre un emploi à ses côtés. Difficile à croire? Eh bien, c’est une vraie histoire.

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